“用画说活″是王建顺创作的一个基本原则。在许多场合，他说的最多的话，就是“把画画好”。

　　在海南，他从事油画创作近四十年，从不在乎别人说什么，怎么说，也从不去辩解，甚至外地人鄙视说：“海南能出什么画家？！”他也顶多回上一句：“还是把画画好。”他的代理人安排他去北京、上海或香港发展，他就两个字：“不去！”逼急了，他会多说二句：“去那些地方干什么？那里是大染缸，好人去了也会变坏。”话虽说的极端了点，但也表明了他的一种态度：他不愿整天泡在“名利场”里。问他最佩服什么人，他总是重复马克思说过的那句话：“……不畏艰险沿着陡峭山路攀登的人”。

　　其实，建顺本身就是一个锲而不舍、永不言弃的攀登者。倒不是说他喜爱爬山、游历大川，而是说他在艺术创作的道路上，就象那个“不畏艰险沿着陡峭山路攀登的人”。他的以《家》为主题的108幅系列作品，己成为他一生为之奋斗的、“惟此惟重”的使命。他计划用30年左右的时间，甚至用一生最美好的年华，去实现这一宏愿。而每一幅作品的创作，哪一幅不是拾级而上的阶梯？可想而知，要征服108座艺术高峰，将付出怎样的代价和艰辛？他敬佩攀登者，必然在作品中有所表现。《阶梯》的出现，正是这种心迹的表露和艺术的表达，是谓“寸心千里，积于硅步”。

​　　2008年冬，他完成了《阶梯》的创作，编号为046。从编号上看，那一阶段，正是他爬坡爬到半山腰的要紧处。常言道：“行百里者半九十。”从1998年创作《还愿》《国殇》，到2008年画完《阶梯》，时间过去了整整十年，而整个创作尚未过半，在这种情形下，是坚持画下去，还是半途而废，对建顺来说，的确是个不小的考验。因为他画的慢，小画一年二三幅，大画一年才一幅，有的巨幅画作四年才一幅，照这个速度下去，要登上108级阶梯，可想而知难度有多大。更何况，重大题材的作品越来越多，选材的范围却越来越窄，他又不画重画，以保持每幅作品的唯一性，同时，还要去表现更广地域、更多民族、更宽领域、更多人物，其任务不言而喻。可以说，他那时，对此生能否完成这一使命，也产生过怀疑。怎么办？《阶梯》恰在此时面世，说明了什么？仅仅是一种巧合吗？仅仅是为完成一幅作品吗？我想，与其说，他这是在完成一件作品，倒不如说，他是在给自己打气，告诫自己：绝不能中途半端……从画面上看，《阶梯》表现的是一队6个农村娃，正冒着凛冽的寒风，走在上学的路上。这条路，就是建顺小时候上学的必径之路，位于他老家王圪垱村与朱家湾之间，狭窄而深长，坡陡而崎岖，尚未融化完的积雪，和着泥沙和碎石，混成了泥泞而不平的小道，在一级一级大石板的铺垫下，形成了一条坑坑洼洼的村间坡道。这条道的两侧，被高大的院墙及层层叠叠的房屋夹裹着，变成了一条狭窄的夹缝，在高坡之处更陡峭，需手脚并用才能爬上去。晴天还好，遇到风雨天时，就有点惨。尤其是到了冬季，积雪被踩成又硬又滑的泥雪路，经过一夜的冷冻，早晨上学，要格外小心。路边还有些越冬的枯枝，在白雪的映衬下，顽强地展示着自己的生命，它们在“熬冬″，似在等待大地回暖，期待来年由枯泛青、由青变绿的那一刻……这条村间小道，建顺不知走过了多少回，刮风下雨也好，大雪过膝也罢，他总得经过此地，或结伴同行，或踽踽独行，或心情愉悦，或愁眉不展……在这条道上，有过他童年的欢笑与痛苦，憧憬与梦想……

　　我猜想，《阶梯》所要表达的，无非是要成为那个“不畏艰险沿着陡峭山路攀登的人”，只有那样，“才有希望到达光辉的顶点。″科学之路如此，艺术之路何尝不是如此？我问建顺创作的意图？他平静地说：“任何人要想干成一件事，都不容易。总得向前走，需要一个台阶一个台阶地上。这里最难的，是坚持。”

　　建顺的话，既是说给别人听的，更是说给自己听的。又一个十年过去了，他的《家》系列不断有新作问世。到目前为止，已完成85幅作品，距离108幅的目标，又前进了不少，并不时有力作、大作推出，还有如《田野》这样史诗般的鸿篇巨制，用了三年半才完成。他仍在坚持着，尽管与孤独相伴，与寂寞为伍，但走得很踏实，他的步履，可以说是“踏石成印”。我坚信，再有十年，建顺一定可以到达那个“光辉的顶点”。